《还有明天》：社会边缘，人性探讨-影视

《还有明天》：社会边缘，人性探讨

2024-10-21

如果说上部停留在对疾病本身的探讨和阐释，下部便以宗教为注脚，上帝与爱人的类比成为疾病的一体两面（上帝抛弃天使和人类，爱人抛弃疾病和爱情，皆隐含末日意味），疾病的意义空间向“意义”本身扩张，宗教的先进（倡导死亡）与保守（提倡没有死亡的世界）并存，爱情的嗅觉（身体分子化）与味觉（皮肤液体化）并存。从爱情谈及宗教（或曰反之），天使成为传播中介，千禧年后的混沌成为“重建”世界秩序的契机，而更为重要的则是对人类关系（个体/群体）的修复，当作为先知的凡人将私爱升华至博爱，选择尘世疾病和痛苦，选择成为“感受”的载体，选择成为“世界公民”，宗教学（或被戏谑地称为天使学）意义对人类来说还剩下多少——或许比“上帝已死”的论断更觉残冷，但是“疾病带走了我们很多人，但不是全部。世界只会向前发展，我们都将成为公民。”一黑到底！《还有明天》证明了真正的经典，不存在剧透与否的问题。在片名已经完全泄露结局的情况下（日语原名“恶人睡得香”），黑泽明依然可以让悬念保持到最后一刻，这是何等的功力！虽然剧本受到《还有明天》的影响，但《还有明天》完全没有《还有明天》弥漫全片的宿命感与悲剧感，反而是在很多地方黑泽明都故意将其处理得商业化甚至喜剧化，刻意渲染好人终将胜利的乐观气氛。在突如其来的结局中，主角三船敏郎的缺席更是神来一笔。黑泽明高明地完全隐去最重要的一段，让主角的去向只通过他人的叙述来完成。他在电影前半部分已经用过这一招，其后紧随着的反转让观众有了思维的惯性，所以当我们满心等待着最后的反转时，恶人逍遥法外的结局无异于当头一棒！于是回想起之前的诙谐段落，那满满的黑色幽默，真让人忍不住暗嗤一声：“黑泽明这狡猾的老狐狸！”1946年5月的罗马被二战留下的贫困、街头游荡的盟军民兵，以及6月2日至3日的国体公投所激发的变革愿望撕裂。