此片属于典型的类型片，也是韩国电影中的一个大的题材，无论从故事设计到拍摄手法，再到立意态度，基本是一种流水线化的表现，在固定模式之下，如何达到一种令人痛快淋漓之感，其实考验的是导演和编剧的水准.
这部电影从完整性上来讲并非有多大的毛病，但其人物行为逻辑，和剧情中的常识性硬伤，着实让人无法直视，具体在细节方面的瑕疵更是惨不忍睹，很多地方设计感十足，为了悬疑和惊悚故弄玄虚，在情节上面几乎没有令人拍案叫绝的点，这种感觉尽管不影响人们将电影顺利看完，但在过程中势必充满了莫名其妙的不解，这也是此片最失败之处.
表演方面，基本是男主的个人秀，这大叔将内心戏发挥到了极致，完美完成了任务.
另外，影片所致力于展现的社会问题，对精英市民们的精致利己主义的反思等，是韩国电影题材中的常客，但这回的故事，讲的着实不怎么样
用画幅变化辅助观众厘清现实、戏剧的关系，将电影的形式嵌入整个关系体，实现三个领域的交融，构建起“宏大的生命体”.
使用真名是第一步，将真实情感带入戏剧进而带入电影，电影并非最终呈现结果，而仅作为中间形态，因此一镜到底也就成为串联通道，首尾皆是极端，效果则是抽象与具体、安静与聒噪的承载体，且在打乱顺序的片段排练后更为分散.
冲出室内是第二步，在第一步基础上递进，室外连接不同的室内，同时连接冰淇淋与雨声两个意象并使用到极致——即是奔跑的短暂，是梦想的稍纵即逝，也是无法完全占有的脆弱和柔软.
“咔”声是第三步，最终将三方领域割裂，定格在六人相拥，回到“真实的现实”，观众所见登上舞台并不是戏剧的开始（戏剧早已呈现），却是电影的结束，矛盾方式展示电影的无限可能，一定程度也解决了导演前作中悬而未决的界限问题.
上古时期，妖神之战虽已过千年，但世间的恶念贪欲仍不断滋生，不仅引致禁锢妖神之力的神器封印逐渐松动，各方势力更为此蠢蠢欲动.
