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以梵高去巴黎为艺术生涯的分界点，以梵高的宣教生活开场，此时渴望得到传教工作的梵高还对基督教救世抱有幻想，亲身来到教区的矿井，骨瘦如柴、黑熏熏的幼童也背着箩筐，使梵高认识到要用自己的衣服、住所和床代替上帝抽象的爱，这一阶段再现了梵高西装革履到破旧棉袄的蜕变，直到巴黎才因提奥的建议脱掉旧棉袄，之前求婚被拒的梵高把手伸入蜡烛表达不计后果的执着，这种执着移情往浮世绘、印象派的色彩手法，并埋怨提奥不将印象派介绍给他. 镜头毫不吝啬地展现梵高顶着烈日、大风坚持写生的场景，经常搬家、村人嘲笑、酒馆买醉和送往病院仍不顾操劳地作画等代表性的经历都得到还原，结尾梵高开枪自杀的外景：麦田、乌鸦叫唤和象征走向生命终点的车夫，色彩运用上表现梵高富有激情的死亡并不理想，叙事虽然给予疯狂行径以合理的动机却流于程式化. 该俭省的时候俭省，该浓墨重彩的时候就浓墨重彩，日本电影通常都有一种诡异的情调;就剧情而言，同样的一个男人因为面目相似的两个女人而入狱一次是因为嫉妒，一次却是因为爱，但还需要注意的一点是，男主人公第一次伤害自己的妻子，是对婚姻的一次背叛，男主人公在结婚时必定宣读了忠贞不渝的誓言，但第二次女主人公依依不舍地对男主人公说，我们两个一起等你，男主人公这时没有做任何的回答，但眼神和行为当中都透露出坚定，也许今村昌平想说的是非常直白而又易懂的道理：鳗鱼远离家乡而又带着抚育幼崽、牺牲自己的使命，回到家乡，这其中有一个重要的字眼不得不关注，那就是责任. 换言之，不是男主与鳗鱼一起生活，而是男主通过于鳗鱼的生活和对鳗鱼生平的了解，将自己的人生浓缩进了小小的鱼缸，明白了人生的至理：有时人生未必较真，反而会活得通透兰道尔·朴将首度担任导演，执导路边风景影业新片《短板》. 该片改编自艾德里安·托米恩创作的同名漫画，托米恩也将为该片撰写剧本. 原著漫画聚焦旧金山湾区的三个年轻亚裔美国都市人——Ben Tanaka、Miko Hayashi与Alice Kim，他们在一系列人际关系中游刃有余，为寻找理想的情感共鸣而穿越全美国. 场景设定在咖啡馆、酒吧和卧室里，他们的故事以赤裸裸的坦诚和犀利的幽默相互碰撞与交织.
